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他被出卖了!同时也明白了华尔街无朋友的道理,多尼-阿佐夫的出卖让乔丹-贝尔福特下定了供出其他人的决心,最终供出了所有同伙。
这也是墨菲想要影片达到的一个理想状态,那就是乔丹-贝尔福特和他的团伙互相出卖!
拍摄开始后,墨菲很快就喊了停,他又在导演监视器上面看了一遍回放,然后对菲力-拉舍尔那边大声说道,“换一百毫米中焦距镜头来拍摄乔和唐尼的人像!”
中焦距镜头拍摄时,当前景中的物体形状越来越大,镜头焦越拉越长;当镜头框架中的物体移动越来越快,镜头焦距越拉越长。
这是典型的推镜头手法,也是墨菲在这部影片中使用的电影拍摄技巧之一。
推镜头是电影拍摄中的常用手法,摄像机镜头与画面逐渐靠近,画面外框逐渐缩小,画面内的景物逐渐放大,使观众的视线从整体看到某一布局,推镜头可以引导观众更深刻的感受乔丹-贝尔福特和多尼-阿佐夫的内心活动,加强情绪气氛的烘托。
拍摄过这么多丰富多变的电影题材,墨菲的电影拍摄技巧越发的炉火纯青,对于镜头和画面有了自己的理解,而对于拍摄手法也更加纯熟。
除了推镜头外,他在这次拍摄中,还频繁使用了跟镜头、过肩镜头、宽镜头和镜像镜头等拍摄手法。
跟镜头是电影拍摄中的经典手法之一,但是在墨菲在实际应用中赋予了这一手法更多诠释,形成了极具辨识性的黑色跟镜头风格,一般墨菲会使用长时间的跟镜头,记录行走并交谈的两名角色,为了追求出色的视觉质感,墨菲会在角色和摄像机之间以多样方式排列道具和临时演员,提升画面框架和角色活动的视觉丰富性。
另外,当边走边谈的两名角色的场景进行到最后,其中乔丹-贝尔福特将要说服另一名角色时,墨菲会要求两位演员靠近摄像机,记录他们相互对视的画面。
过肩镜头是普通的不能再普通的拍摄手法,但墨菲也有自己的使用风格,他通常会隔着小罗伯特-唐尼的肩膀使用宽镜头拍摄,这样可以使得小罗伯特-唐尼的形象在画面上比其他角色更高大,从而突出主角的作用和地位,达到强烈的戏剧效果。
在有些过肩镜头中,墨菲还会让小罗伯特-唐尼的肩膀占据大部分的画面,从而把想要突出的画面主体挤到镜头框架的边缘,从而强调这场戏的特殊含义。
这部电影的拍摄中,墨菲尤其偏好宽镜头,无论是过肩,跟镜头或者其它各式各样的拍摄手法中,只要他想突出画面背景中的前景,他一定会使用宽镜头,而且他对宽镜头的处理比很多导演要大胆得多,就像影片的题材和主题一样,极其具有冒险精神。
宽镜头的使用也有利于墨菲通过镜像拍摄来表现故事场景,镜像拍摄一般通过宽镜头来处理,慢慢过渡到对角色的特写镜头,通过这种手法,镜头上的过渡得顺理成章,不漏痕迹。
这样也可以在镜头中突出小罗伯特-唐尼这个主角。
当然,拍摄不是简单的镜头罗列,大多数时间里,都需要多种镜头不间断的进行拍摄,墨菲现在对于各种镜头的融会贯通,通过不断的变换拍摄位置,可以不间断的使用宽镜头、特写镜头、过肩镜头,最后再到特写镜头进行连续拍摄,一气呵成,没有停顿。
一天的拍摄顺利结束,小罗伯特-唐尼和乔纳-希尔没有去卸妆,反而走了过来。
“你们表现的不错。”墨菲放下手头的工作,对他们两个说道,“尤其是激情戏,比我想象的还要出色。”
“没办法,电影是现实的升华,现实却比电影更为夸张。”小罗伯特-唐尼耸了耸肩,说道,“你让我们在准备期多与华尔街的中低层人士接触,我们看到的……”
他摇了摇头,说道,“我中学时仰慕过的一位女学霸,现在就职于华尔街的外围公司,在墙街都能坦然3.P了。”
乔纳-希尔也附和道,“我接触到的也差不多,我跟一家小公司的客户经理交流过,他说公司开会,一群人围着圆桌跟老板电视会议,老板正在电视上讲话的时候,其中一个分析师叫了一个小姐进来,当场开干,大家都很淡定。”
墨菲也没觉得奇怪,任何充满金钱的地方,都不会缺少乱七八糟的一些事情。
“对了,我和乔晚上打算去夜店转转。”小罗伯特-唐尼邀请道,“一起吗?”
“不了,”墨菲摇了摇头,“我晚上约了比尔和罗伯特。”
他收拾东西,准备去找盖尔-加朵,乔纳-希尔忽然神秘兮兮的说道,“我还从华尔街的人那里了解到了一个大秘密!”(未完待续。)
他被出卖了!同时也明白了华尔街无朋友的道理,多尼-阿佐夫的出卖让乔丹-贝尔福特下定了供出其他人的决心,最终供出了所有同伙。
这也是墨菲想要影片达到的一个理想状态,那就是乔丹-贝尔福特和他的团伙互相出卖!
拍摄开始后,墨菲很快就喊了停,他又在导演监视器上面看了一遍回放,然后对菲力-拉舍尔那边大声说道,“换一百毫米中焦距镜头来拍摄乔和唐尼的人像!”
中焦距镜头拍摄时,当前景中的物体形状越来越大,镜头焦越拉越长;当镜头框架中的物体移动越来越快,镜头焦距越拉越长。
这是典型的推镜头手法,也是墨菲在这部影片中使用的电影拍摄技巧之一。
推镜头是电影拍摄中的常用手法,摄像机镜头与画面逐渐靠近,画面外框逐渐缩小,画面内的景物逐渐放大,使观众的视线从整体看到某一布局,推镜头可以引导观众更深刻的感受乔丹-贝尔福特和多尼-阿佐夫的内心活动,加强情绪气氛的烘托。
拍摄过这么多丰富多变的电影题材,墨菲的电影拍摄技巧越发的炉火纯青,对于镜头和画面有了自己的理解,而对于拍摄手法也更加纯熟。
除了推镜头外,他在这次拍摄中,还频繁使用了跟镜头、过肩镜头、宽镜头和镜像镜头等拍摄手法。
跟镜头是电影拍摄中的经典手法之一,但是在墨菲在实际应用中赋予了这一手法更多诠释,形成了极具辨识性的黑色跟镜头风格,一般墨菲会使用长时间的跟镜头,记录行走并交谈的两名角色,为了追求出色的视觉质感,墨菲会在角色和摄像机之间以多样方式排列道具和临时演员,提升画面框架和角色活动的视觉丰富性。
另外,当边走边谈的两名角色的场景进行到最后,其中乔丹-贝尔福特将要说服另一名角色时,墨菲会要求两位演员靠近摄像机,记录他们相互对视的画面。
过肩镜头是普通的不能再普通的拍摄手法,但墨菲也有自己的使用风格,他通常会隔着小罗伯特-唐尼的肩膀使用宽镜头拍摄,这样可以使得小罗伯特-唐尼的形象在画面上比其他角色更高大,从而突出主角的作用和地位,达到强烈的戏剧效果。
在有些过肩镜头中,墨菲还会让小罗伯特-唐尼的肩膀占据大部分的画面,从而把想要突出的画面主体挤到镜头框架的边缘,从而强调这场戏的特殊含义。
这部电影的拍摄中,墨菲尤其偏好宽镜头,无论是过肩,跟镜头或者其它各式各样的拍摄手法中,只要他想突出画面背景中的前景,他一定会使用宽镜头,而且他对宽镜头的处理比很多导演要大胆得多,就像影片的题材和主题一样,极其具有冒险精神。
宽镜头的使用也有利于墨菲通过镜像拍摄来表现故事场景,镜像拍摄一般通过宽镜头来处理,慢慢过渡到对角色的特写镜头,通过这种手法,镜头上的过渡得顺理成章,不漏痕迹。
这样也可以在镜头中突出小罗伯特-唐尼这个主角。
当然,拍摄不是简单的镜头罗列,大多数时间里,都需要多种镜头不间断的进行拍摄,墨菲现在对于各种镜头的融会贯通,通过不断的变换拍摄位置,可以不间断的使用宽镜头、特写镜头、过肩镜头,最后再到特写镜头进行连续拍摄,一气呵成,没有停顿。
一天的拍摄顺利结束,小罗伯特-唐尼和乔纳-希尔没有去卸妆,反而走了过来。
“你们表现的不错。”墨菲放下手头的工作,对他们两个说道,“尤其是激情戏,比我想象的还要出色。”
“没办法,电影是现实的升华,现实却比电影更为夸张。”小罗伯特-唐尼耸了耸肩,说道,“你让我们在准备期多与华尔街的中低层人士接触,我们看到的……”
他摇了摇头,说道,“我中学时仰慕过的一位女学霸,现在就职于华尔街的外围公司,在墙街都能坦然3.P了。”
乔纳-希尔也附和道,“我接触到的也差不多,我跟一家小公司的客户经理交流过,他说公司开会,一群人围着圆桌跟老板电视会议,老板正在电视上讲话的时候,其中一个分析师叫了一个小姐进来,当场开干,大家都很淡定。”
墨菲也没觉得奇怪,任何充满金钱的地方,都不会缺少乱七八糟的一些事情。
“对了,我和乔晚上打算去夜店转转。”小罗伯特-唐尼邀请道,“一起吗?”
“不了,”墨菲摇了摇头,“我晚上约了比尔和罗伯特。”
他收拾东西,准备去找盖尔-加朵,乔纳-希尔忽然神秘兮兮的说道,“我还从华尔街的人那里了解到了一个大秘密!”(未完待续。)